Prg67.ru

Онлайн вебинары
1 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Уроки рисования для начинающих с нуля акварелью

Уроки рисования для начинающих с нуля акварелью

НАУЧИСЬ РИСОВАТЬ АКВАРЕЛЬЮ ЗА ТРИ МЕСЯЦА

Акварель. Понять всё

РИСУЕМ ЛЕГКО И С УДОВОЛЬСТВИЕМ

НАУЧИСЬ РИСОВАТЬ АКВАРЕЛЬЮ ЗА ТРИ МЕСЯЦА

Акварель. Понять всё

РИСУЕМ ЛЕГКО И С УДОВОЛЬСТВИЕМ

45 уроков

Полный курс «Акварель. Понять Всё» состоит из 45 уроков в пяти блоках

Проверка заданий

В среднем, прохождение курса занимает 2.5-3 месяца, но мы никого не торопим

Доступ к урокам навсегда

В любой момент Вы сможете посмотреть видео-уроки и освежить знания

о курсе «акварель. понять всё»

Этот курс создан для тех, кто хочет научиться рисовать легко и с удовольствием. Творить, осознавая процесс и проникать в самую суть отношений бумаги, воды и пигмента.

Начать новое дело всегда тяжело, и я учу Вас, в первую очередь, не бояться и не стесняться воплотить свою мечту. Многие из учеников курса не ставят цели стать художником, но каждый из этих людей обрел свое занятие для души.

Свое хобби — акварель.

О КУРсе «Акварель. Понять всё»

Этот курс создан для тех, кто хочет научиться рисовать легко и с удовольствием. Творить, осознавая процесс и проникать в самую суть отношений бумаги, воды и пигмента.

Начать новое дело всегда тяжело, и я учу Вас, в первую очередь, не бояться и не стесняться воплотить свою мечту. Многие из учеников курса не ставят цели стать художником, но каждый из этих людей обрел свое занятие для души. Свое хобби — акварель.

Кратко о том, чему вы научитесь

Состоит из: 12 уроков
Время прохождения: 1 неделя (4-6 часов занятий)
Уровень: без навыков, новичок, любитель

Разбираемся в материалах, организовываем рабочее место и делаем первые выкраски

Вы узнаете, какие бывают краски, как их выбрать и сэкономить при покупке. Какая нужна бумага для каких задач. Обзор производителей и различных видов материалов, лайфхаки для художников, подготовка рабочего места и ещё много всего интересного.

Обязателен к просмотру для начинающих художников.

Листайте карусель, чтобы посмотреть работы участников

Состоит из: 18 уроков
Время прохождения: 3-4 недели (16-20 часов занятий)
Уровень: без навыков, новичок, любитель

Основы построения рисунка, акварельные техники, первые работы по интересным сюжетам

Отличное начало. Фундаментальная теория и упражнения, тон и цвет, искусство построения и перспективы, лёгкие скетчи и первые работы, оформленные в раму. Много рисуем, учимся получать удовольствие от процесса и смело машем кистью.

Листайте карусель, чтобы посмотреть работы участников

Блоки Ботаника, Вода,

Пейзажи и архитетура

Состоят из: 15 уроков

Время прохождения: 3-4 недели (16-20 часов занятий)

Уровень: новичок, любитель

Позволят Вам стать разносторонне развитым художником и отточить акварельные техники в интересных сюжетах

Вы получите навыки, видение и, главное — понимание того, как написать совершенно разные сюжеты. Будете смело и легко строить сложные композиции, быстро скетчить в три маха и скрупулезно прорабатывать детали. Работать по-мокрому и полу-сухой кистью, делать наброски на клочках бумаги и заливать форматы.

Добро пожаловать на курс «Акварель. Понять Всё»

Листайте карусель, чтобы посмотреть работы участников

Курс подходит для новичков и любителей акварели.

Даже не имея навыков, Вы получите замечательный результат
уже спустя 2-3 недели занятий

Вот, что ученики говорят о Евгении и своих результатах

Как проходит обучение с проверкой

Каждый урок содержит обучающее видео и задание. Видео раскрывает тему урока, подходы, техники, тонкости и секреты выполнения работ. Вы можете просматривать видео неограниченное количество раз. Они записаны заранее в отличном качестве и размещены на обучающей платформе.

По материалам урока выполняете задание и загружаете фото для проверки. Вы не ограничены во времени выполнения задания. Так же Вы можете задавать любые вопросы по ходу выполнения работы (преподаватель отвечает дважды в день)

Проверка и обратная связь

Преподаватель разбирает Вашу работу, хвалит и дает советы, как исправить то, что не получилось. Вы задаете вопросы, заканчиваете работу и переходите к следующему уроку (ответы могут быть в аудио- видео- фото- и текстовом формате).

Посмотрите примеры уроков, они Вам точно понравятся

Урок 4. Блок Вводный

Краткий обзор производителей акварели, про пигменты и краски, и как на них сэкономить

Урок 23. Блок Базовый

Урок-расслабление ^_^ Рисуем смелые скетчи курочек используя фактуры

Ответы на Ваши вопросы. ТОП-10

Подходит ли курс для новичков, без навыков в рисовании?

Да, конечно! «Акварель. Понять всё» — это фундаментальный, комплексный онлайн-курс, который идеально подходит для новичков и людей без опыта в рисовании. Уроки составлены так, что Вы, даже не имея базовых навыков, получите впечатляющий результат уже спустя 2-3 недели занятий.

Подходит ли курс для рисующих?

Конечно же, да! Мы рекомендуем проходить курс полностью, так как Базовый блок является фундаментальным.

Кто автор и преподаватель курса?

Автор и преподаватель курса — Евгения Саламатина, художник-акварелист, основатель школы ONEHOBBY.

Расслабление, положительная обратная связь и никакой критики — такой подход Евгении позволяет её ученикам не бояться первых шагов, пробовать новое и быть уверенными в том, что преподаватель не будет наседать и критиковать, а лояльно отнесется к недостаткам, подскажет и даст совет. Большинство учеников школы ONEHOBBY отмечают интересную и доступную подачу материала, профессиональный и индивидуальный подход в работе с начинающими художниками.

Читать еще:  Плетение кос детям видео уроки для начинающих

Есть ли проверка и личная работа с преподавателем?

Да, конечно. Есть варианты участия с проверкой и с личными консультациями.

«Акварель. Понять всё. Счастливчик» предусматривает обратную связь (проверку) от преподавателя по всем Вашим работам и ответы на все Ваши вопросы в акварельных рамках.

Личные консультации доступны для тарифа «Акварель. Понять всё. Личная работа». 5 онлайн-встреч за 4 месяца, продолжительностью до 60 минут каждая. График и формат встреч оговариваются лично.

Также, все участники курса общаются в закрытом чате, обмениваются опытом, задают вопросы и получают на них ответы от преподавателя.

Как проходит проверка работ?

Выполнив задание в уроке, Вы делаете фото (об этом есть отдельный урок), прикрепляете его на странице урока (можно с мобильного) и задаете свой вопрос (если такой имеется). Преподаватель проверяет работы дважды в день. Смотрит на Вашу работу, хвалит, говорит, что в работе вышло хорошо, а на что стоит обратить внимание и дает совет, как можно улучшить, если есть над чем работать. Ответ преподавателя будет в текстовом, аудио или видео формате.

Смогу ли я зарабатывать рисованием после курса?

Среди учеников курса есть девчонки, которые иллюстрируют книги и рисуют на заказ. Акварель. Понять всё — это фундаментальный и основательный курс, который, в первую очередь, даёт понимание «как» подойти к работе. Как декомпозировать большую задачу на части, как работать на каждом этапе и как эти этапы соединить. Он не о том, как заработать на рисовании, но если Вы знаете, чего хотите, то этот курс станет для Вас отличным стартом, как и для многих наших учеников.

Что, если у меня не получится?

Иногда, что то не выходит с первого раза и это нормально! Вы же учитесь Преподаватель не для того чтобы критиковать, а чтобы помочь разобраться и понять. Мы заинтересованы в том, чтобы у вас получилось!

Что делать, если я не буду успевать?

Время прохождения курса, занимаясь 4-6 часов в неделю, будет от 2.5 до 3 месяцев. Мы, сразу-же, добавляем месяц на форс-мажоры, никого не торопими даем проверку на 4 месяца. Если Вы не успеете пройти, просто напишите и мы продлим доступ. Да, бесплатно. Просто напишите заранее, мы всегда идем навстречу тем, кто об этом попросит ^_^

Как присоединиться к группе и начать обучение?

Просто сделайте заказ на этой странице и сразу после оплаты Вам будут доступны все материалы курса. Вы можете начинать обучение сразу в индивидуальном режиме, либо двигаться с группой, как Вам удобно.

Можно ли оплатить частями?

Да, такая возможность есть. Можно проходить курс по блокам, только напишите, пожалуйста, после совершения заказа, чтобы мы добавили Вам эту опцию в личном кабинете.

Как рисовать акварелью. Полезные советы для новичков

Автор: Екатерина · Опубликовано 02.06.2019 · Обновлено 02.06.2019

Писать акварелью или не писать, купить этот материал или не купить, быть или не быть?

Я вообще не акварелист, я — график. Но когда я училась в художественной школе триста лет тому назад, то мы писали работы исключительно акварелью натюрморты, пейзажи, бытовые какие-то сценки. А когда я уже училась в университете, мы использовали акварель не в художественных целях, а в технических — делали отмывки проектов.
Поэтому сейчас я как белый лист и могу откровенно рассказать о том, что ждет новичка, который столкнется с акварелью, который решится ей что-то выполнить.

Особенности акварельной краски

Если умеешь рисовать, то можешь нарисовать что угодно, чем угодно. Это не про акварель!

Акварель – материал весьма непредсказуемый!

И, столкнувшись с ним, не умея рисовать, можно выполнить прекрасную работу, потому что акварель может сама вас научить, подсказать, что как делать. А можно уметь рисовать, как я, например, но вообще не совладать с этой краской.
Я, прежде чем сделать свою финальную работу, пробовала ей рисовать с натуры.

Ходила на пленэр.

Рисовала с эффектного фото.

Но вышло жутко и ядовито.

И я теперь как никогда понимаю вас, дорогие мои, когда вы смотрите различные уроки и недоумеваете, как так у автора легко выходит. А вы делаете все точно также, по инструкции, но выходит что-то невразумительное. Вот и у меня такое смятение на начальной стадии было, и тут главное себя преодолеть – понять тот момент, что вы тренируетесь, что вам нужно сделать несколько убогих работ, чтобы осмыслить принцип работы с материалом. Надо просто себя преодолеть.
Акварель – такая краска, что повторить то, что нарисовал кто-то другой невозможно. Возможно скопировать карандашный рисунок, масляную картину, гуашь, акварель нельзя! Можно подсмотреть приемы и способы работы с акварелью, но нельзя воспроизвести акварельный рисунок точь-в-точь. Поэтому при первом знакомстве с акварелью попробуйте написать что-то свое, как видите и чувствуете, а не по уроку из интернета, например.

Материалы для работы акварелью

Я всегда говорю, что когда вы учитесь, на начальном этапе вам не стоит гнаться за супер-дорогими красками, супер-дорогими карандашами. Вам подойдут вполне бюджетные варианты. И это опять не про акварель.

Чтобы прочувствовать акварель, нужны профессиональные акварельные краски, хорошая акварельная бумага и настоящие художественные киски (не из магазина канцтоваров).

Ученический вариант, который подойдет для этих задач – это акварельные краски «Белые ночи» (Ленинградская акварель).

Читать еще:  Видео уроки маникюра для начинающих

У меня максимальный набор тридцать шесть 36, а так маленького набора в 12 цветов вполне будет достаточно, потому что любой цвет можно намешать из этих двенадцати цветов.
Кисти нынче очень дорого стоят, поэтому я решила попробовать имитацию белки. Никакой разницы от белки не заметила, так что смело рекомендую. Я на пробу взяла две кисти — No3 и No6.

Это очень универсальные номера, которыми можно обойтись на начальном этапе и начать свой творческий акварельный опыт.
И плотная акварельная бумага. Именно акварельная.

В художественных школах рисуют на ватманах, откровенно не понимаю этого. На ватмане писать акварелью можно, нормально на нем акварелью писать. Но на акварельной бумаге гораздо приятнее, кроме того, у акварели есть особенности, которые выявляются только на хорошей акварельной бумаге, зачем себе в этом отказывать. И если Вы первый раз пробуете акварель, то пробуйте на хорошей бумаге, а то, есть вероятность сразу разочароваться в акварели и забросить это дело.

Способы писать акварелью, техники

Их достаточно много. Например, способ Врубеля.

Я предлагаю такое условное деление на три вида, способа рисования акварелью:

  • по мокрому (английская акварель еще называется)

  • и смешанная техника, то есть где-то вы что-то делаете по сырому, где-то что-то по сухому.

Самая эффектная, которая в наивысшей степени раскрывает всю прелесть данной краски – это техника по сырому.

Однако, сразу так шпарить может не получиться, у меня вот техника по сырому вообще не пошла. По сухому возможно делать довольно реалистичные рисунки, и работать ей проще, что вижу, то рисую, грубо говоря. Однако, стоит пробовать что-то сделать по сырому, а что-то прорисовывать по сухому. Я именно так старалась выполнить свою работу. И если у вас не пошла техника по сырому, попробуйте по сухому, пробуйте в разных техниках, чтобы понять, что вам ближе. Пробуйте рисовать послойно – начинать с сильно разведенной краски и постепенно ее уплотнять слой за слоем. Пробуйте рисовать сразу полным цветом – заливать рисунок яркими плотными пятнами.
Не мучайте себя, если не получается какая-то из техник, например, по сырому, иначе интерес к данному материалу может угаснуть. С акварелью нужно экспериментировать, и тогда точно будет результат.

Рекомендации для новичков по акварели

Начинайте с небольшого формата бумаги (А4 или слегка урезанный формат А3). Вообще для акварели всегда рекомендуют маленькие форматы.

Данный рисунок я выполнила именно на А4. Акварель изящна, минималистична, требует аккуратности и чистоты. Чем больше формат, тем гуще будет на нем месиво из красок, что не есть хорошо, что ведет к грязи.
Кстати, о грязи. Акварель – краска чистых цветов. Я помню, в художественной школе нас учили намешивать кучу цветов в одном квадратном сантиметре – типа все рефлексирует, все цвета друг в друге отражаются. Я лично не рекомендую на этом зацикливаться. Такой подход хорош, если речь идет о красках, которые плотно друг друга перекрывают. Гуашь, например, или темпера, или масло. Акварель прозрачна, и когда вы намешиваете один цвет поверх другого несколько раз, то часто это приводит к тому, что работа становится грязной, особенно, если увлекаетесь черной краской. Повторюсь, акварель – краска чистого цвета. Не мешайте на работе разные цвета на одном месте.

Акварель не прощает ошибок. Если другие краски сколько угодно можно друг на друга накладывать, если хочется что-то переделать, переправить, то с акварелью такое не прокатит. Поэтому новичкам рекомендую сразу не бомбить работу цветом в полную силу в местах, где пока не знаете, как это сделать, а действовать постепенно – от светлого к темному, уплотнять цвет поэтапно.

Почему нужно писать красками

У меня иногда проскакивают комментарии, что боюсь рисовать красками, даже лежат, но не прикасаюсь, карандаш ближе. Дорогие мои! Я тоже акварели ужас как боюсь, предпочитаю любоваться чужими акварельными работами, а рисовать карандашом. Так вот не надо бояться рисовать красками, красками обязательно нужно рисовать, это не просто прокачка для ваших художественных способностей, краска учит смотреть на рисунок иначе и на мир иначе. Особенно полезно рисовать краской тем, кто зациклен на скрупулезной прорисовке и фото реалистичности. Краска, особенно акварель, поможет вам просто отпустить себя, расслабиться и научиться рисовать сердцем, а не только глазами. Отпускать себя в творческий полет очень важно, с карандашом в руке это крайне сложно сделать! Карандаш сравним с математикой – там все точно и с расчетом, краска, акварель – это литература, поэзия, музыка, ничего не точно, не знаешь, куда приведет тебя творческий поиск, всего лишь одним мазком можно выразить целый мир. Поэтому, обязательно пишите красками!

Уроки рисования для начинающих с нуля акварелью

Акварелью можно нарисовать все, что угодно — от реалистичного портрета до придуманных инопланетных миров. Многим кажется акварель сложным художественным инструментом. Но все, что вам действительно нужно, чтобы научиться рисовать акварелью, — просто начать. Подобрали для вас 11 советов, благодаря которым вы станете на 11 шагов ближе к постижению искусства акварельного рисунка.

1. Не бойтесь испачкать руки!

Если вы никогда прежде не рисовали, пора браться за дело. Откройте альбом, создайте интересные текстуры и разводы акварелью, чтобы не замирать перед белым листом. Отталкивайтесь от них в поисках сюжета. Цветные страницы могут быть яркими и будоражащими или создавать спокойное, меланхолическое настроение. Цвет или текстура могут подсказать следующий шаг — а может быть, вам и без них уже не терпится рисовать.

Читать еще:  Видео уроки плетения кос на длинные волосы

Для создания текстуры можно использовать пищевую пленку. Приложите ее к листу в изогнутом виде либо прижмите пальцами.


Иллюстрация из книги «Мир акварели».

2. Найдите свою бумага для акварели

Результат работы во многом зависит от качества акварельной бумаги. Зайдите в книжный магазин и выберите штук 5-10 разных листов акварельной бумаги «на пробу». Обязательно делайте пометки на каждом листе (сорт, вес бумаги и результаты работы с ней). Подходящий вес бумаги для начинающих — 300 г/м2, некоторые профессионалы предпочитают 600 г/м2. Есть и другие виды акварельной бумаги, например, бумага NOT и бумага с грубой фактурой, или бумага холодного прессования.


Лайфхак. Если у вас обычный «Молескин», не предназначенный специально для акварелей, подмешайте в краску немного мыла или моющего средства, чтобы она лучше прилипала к скользкой поверхности. @miftvorchestvo

3. Используйте профессиональные краски

Даже начинающим художникам стоит приобрести профессиональные акварельные краски. В отличие от дешевых аналогов художественные краски красиво ложатся и растекаются на бумаге.

«Я предпочитаю тюбики, а не кюветы: во-первых, не нужно ждать, пока краска размякнет и станет пригодной для работы, во-вторых, с краской из тюбиков легче создать насыщенные темные смеси». Билли Шоуэлл

Верно, что художественные краски дороже, но и прослужат они дольше. Они лучше разводятся и поэтому не так быстро расходуются.

Совет. Испытывайте новые краски и другие художественные материалы настолько часто, насколько возможно. Экспериментируйте. Не превращайтесь в заложника одной привычки

4. Наблюдайте и рассматривайте, прежде чем браться за кисть

Прежде чем рисовать, изучите структуру объекта. Взгляните на него так, словно видите впервые, внимательно рассмотрите, сделайте заметки, наброски, освойтесь с текстурами и деталями, на которые вы никогда не обращали внимания. Например, понаблюдайте за спиральным расположением листьев или завитками вдоль прожилок стебля.


Вы получаете двойную пользу от рисования растений — сначала вы медитируете, рассматривая его, а потом получаете истинное удовольствие от рисования. Разве не чудесно? @miftvorchestvo

Попробуйте мысленно разобрать на составляющие то, что вы видите. Выделите основные фигуры. Посмотрите, как они накладываются друг на друга. Представьте пейзаж в виде сценических декораций. Обратите внимание на то, что находится ближе всего, что дальше.

5. Научитесь смешивать краски

Попробуйте смешивать цвета, чтобы понимать, каких оттенков можно добиться с вашим набором красок. Смешивайте сначала два цвета, потом добавляйте к ним третий. Экспериментируйте!

Ориентируйтесь на себя. Вы можете делать или очень реалистичные рисунки или очень нетривиальные. Ваша задача — собрать краски, свойства которых вы будете знать, что позволит создавать нужные оттенки с гарантированно хорошим результатом.


Смешивая чистые пигменты, вы можете создавать холодные, теплые или сероватые варианты одного цвета. Иллюстрация из книги «Песня цвета»

6. Начните с экономной экспрессии

Если делаете карандашные наброски или скетчи, можно разнообразить рисунки акварелью, делая акценты. Не обязательно раскрашивать всю страницу; иногда несколько удачных мазков кисти создают наиболее сильный эффект.


Небрежные точечные мазки акварелью в скетчах — фирменный стиль Феликса Шайнбергера. Иллюстрация из книги «Акварельный скетчинг»

7. Используйте жидкий грунт под акварель

Жидкий грунт под акварель наносится на бумагу до начала работы и позволяет при необходимости легко удалить высохшую краску. Это особенно важно при работе с интенсивными или стойкими пигментами: можно не бояться «запачкать» бумагу в области бликов. Перед его применением потренируйтесь в эскизном альбоме, так как поверхность для рисования будет достаточно скользкая.

Чтобы удалить краску с тех участков, где она оказалась не нужна (нечаянно вышли за края или надо сделать блики) — просто смойте краску чистой смоченной кисточкой или спонжем.

8. Научитесь искусству лессировки

Лессировкой художники называют технику получения глубоких переливчатых цветов за счет нанесения полупрозрачных красок поверх основного. Техника лессировки — отличный способ передать тончайшую цветовую гамму. Краски накладываются очень деликатно, слой за слоем, а после высыхания прорабатываются детали последнего слоя.


Иллюстрация из книги «Песня цвета»

9. Техника «сухой кисти»

Этой техникой можно пользоваться, чтобы нарисовать шерсть животных или маленькие волоски на фруктах, например на киви.

Наберите краску на кисть, излишки снимите с помощью салфетки. Расправьте волоски кисточки. Нанесите краску на сухую поверхность, предварительно окрашенную в фоновый цвет. Работайте маленькими мазками в одном направлении, имитируя волоски на поверхности.


Киви в технике сухой кисти. Иллюстрация из книги «Портреты фруктов и овощей»

10. Создавайте рисунок без контурных линий

Если времени в обрез, попробуйте технику рисунка акварелью без контура (на чистом листе). Акварель почти не прощает ошибок, однако в то же время она позволяет работать с упоительной быстротой.


Иллюстрация из книги «Мир акварели»

11. Добавьте экстрима и экспрессии

Не бойтесь ярких красок и сочетаний. Иногда фотографическая точность является не столь интересной, как индивидуальное видение художника. Порвав с достоверностью цвета, вы почувствуете необычайную свободу.


На этой страничке Катриона Эндрюс дала волю цвету. Согласитесь: эффект гораздо сильней, чем если бы цвета соответствовали действительности. Иллюстрация из книги «Артбук»

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector