Prg67.ru

Онлайн вебинары
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Скетч уроки для начинающих

Скетчинг. Техника быстрого рисунка. Самоучитель бесплатно, инструкция

Начало скетчинга было положено еще до появления письменности. Подтверждение тому наскальные изображения первобытными людьми. В искусстве технология имеет самостоятельное направление. Техника быстрого рисунка используется начинающими художниками, профессионалами и в качестве хобби.

Что такое скетчинг

Суть скетча — передать необходимую мысль, без учета маловажных, незначительных деталей. Он может содержать как картинки, так и слова.

Рисунок в технике скетчинга выполняется быстро. Как неожиданно приходит идея или вдохновение, так же спонтанно рождается и скетч. Быстрый рисунок носит непостоянный характер. Его дорисовывают, исправляют, он не является завершенным произведением.

Зачем учиться технике быстрого рисунка

Если есть желание начать рисовать, то скетчинг самая подходящая техника. В этом направлении нет четких правил и рамок, ошибиться невозможно. Главное передать идею.

Это способ отточить навык и мастерство рисования, и, кроме того:

  • Доказано бельгийскими учеными, что рисование — хорошая тренировка для мозга и памяти. Поэтому скетчинг — отличное занятие для свободного времени.
  • Для людей творческих профессий быстрый рисунок просто необходим, как удобный инструмент зафиксировать идею. Показать ее собеседнику и сделать это нескучно.
  • Для путешественников. Если зарисовывать интересные объекты, то они запомнятся ярче, чем с помощью фотографии.
  • Рисование скетчей помогает расслабиться, снять напряжение и получить удовольствие.
  • Скетчинг поможет начать видеть интересные детали окружающего мира.

Инструменты и материалы

Блокнот, карандаш, ластик — это минимальный набор вещей для скетчинга, которые под рукой:

  • Графитовый карандаш бывает 3 цветов: черный, белый, серый. Карандаши различают по твердости. В России 3 шкалы твердости: М – мягкий, Т – твердый, ТМ – твердомягкий. Европейская шире: В – мягкий, Н – твердый, F – средний тон, НВ – твердомягкий. И в России и в Европе рядом с буквой маркировки стоит цифра, которая обозначает степень твердости.

Чаще всего для скетчинга используют графитовый карандаш

  • Ластик бывает твердый, мягкий, твердый с вкраплением песка (для снятия верхнего слоя бумаги), клячка для снятия тона.
  • Гелиевые ручки пользуются популярностью для создания скетчей. Это связано с тем, что в такой ручке используется гель или другая жидкость на водной основе. За счет этого процесс письма становится легче. Недостатки ручек — это большой расход чернил и высокая вероятность протекания.
  • Белая гелиевая ручка используется для бумаги различных цветов или на других цветах на рисунке. Подойдет и в качестве корректора.
  • Линер — чертёжная ручка, которая заправляется тушью. Существует 3 вида: одноразовые, со сменным или с заправляемым картриджем. Для рисунка скетча чаще выбирают одноразовые варианты. С помощью линера делают штрихи различной толщины. К плюсам относится то, что в такой ручке используют водостойкие чернила.

К особому виду линеров относят брашпен. Это ручка с наконечником в виде кисти. Различают 2 основных вида – тонкие, похожи на стержень фломастера и широкие, как кисть. Чернила в брашпенах водостойкие или на водных составах.

Популярные рисунки в стиле скетчинг — с использованием маркеров

  • Есть 3 вида маркеров – художественные, декоративные и промышленные. Скетчеры используют художественные. Краски маркера водостойкие и смываемые, перманентные, не смешиваемые и смешиваемые, прозрачные и непроницаемые. Разнообразны и наконечники маркеров – квадратные, круглые, скошенные. В палитре маркеров более 350 цветов.
  • Скетчинг с использованием акварели подразумевает водные краски. Бывает твердая, пастообразная и жидкая краска. Для техники быстрого рисунка используют профессиональную акварель. Стандартная палитра содержит 24 цвета.
  • Уголь для рисования встречается в 3 вариантах: палочки, карандаши и прессованный уголь.

При рисовании больших объектов применяют мягкий уголь, для деталей твердые виды. Он хорошо показывает фактуру. Уголь пластичен и поэтому плохо держится на бумаге. Рисунки, выполненные углем, невозможно хранить, если не обработать специальным средством закрепителем. Для начинающего художника стоит попробовать угольный карандаш.

  • Сангина — это мягкий материал для рисования в виде мелков. Цветовая гамма сангины от красного до коричневого оттенка. Этот материал, как и уголь, плохо держится на поверхности и нуждается в закреплении. Сангину, благодаря ее цвету, чаще используют для изображения человеческого тела или портретов.
  • Бумага. Для техники быстрого рисунка важно правильно подобрать бумагу. Есть универсальные варианты, но при использовании различных материалов, результат будет отличаться.

Свойства, на которые ориентируются при выборе бумаги для скетчинга, — это плотность, фактура, цвет. Для скетча подойдет бумага с плотностью от 120 – 130 г/м2, для работы с акварелью от 200г/м2. Главное правило – что бы она не была тонкой.

По фактуре бумага делится на гладкую, зернистую, с тиснением, крафтовую (грубая, прочная, коричневого цвета). Гладкая бумага будет удобна при рисовании крупных цветовых пятен, матовая для мелких деталей. Для акварели и туши гладкая бумага может не подойти, так как материал не задержится на ней.

Для скетчинга важно выбрать подходящую бумагу

Белизну бумаги измеряют в процентах. У белой бумаги она от 70% до 98%. От этого показателя зависит четкость картинки, чем выше процент, тем четче рисунок. Единого правила при выборе бумаги нет, нужно искать и пробовать.

Жанры скетчинга

Скетчинг (техника быстрого рисунка имеет самостоятельное направление) может быть выполнен в виде быстрой зарисовки и как скетч-рисунок. Рисунок — это работа, которую художник создавал несколько часов, тщательно прорабатывая.

Читать еще:  Виды маникюра видео уроки

Скетчинг для начинающих

Глеб Летушов, автор блога Нетологии , рассказал, почему скетчинг — важный навык для специалистов любой сферы: от самой творческой до самой технической, и как начать рисовать скетчи, если вы никогда этого не делали.

Скетчинг — это техника быстрого создания простых рисунков и визуальных заметок. Такие зарисовки — скетчи, — помогают отобразить на бумаге эмоции, идеи и впечатления.

С помощью скетчинга архитекторы, дизайнеры и художники создают зарисовки зданий, интерьера и окружающих предметов, студенты визуализируют основные мысли лекций, чтобы лучше их запоминать, а руководители используют как вспомогательный инструмент при постановке задач подчиненным: дизайнерам, верстальщикам, рекламщикам, архитекторам и даже строителям, слесарям или плотникам.

Пример скетча. Автор: Elena Bodrova , Copic markers

Кому пригодится скетчинг:

  • дизайнерам всех направлений. Во всех сферах дизайна: веб, архитектура, интерьеры, ландшафт, одежда важно уметь быстро и красиво визуализировать свои идею и создавать красивые наброски и концепты.
  • тем, кто руководит дизайнерами, проектировщиками и ставит им задачи — чтобы быстро объяснить и показать, что именно нужно сделать.
  • фотографам, стилистам, художникам и другим специалистам творческих профессий. Быстрые зарисовки помогают развить необходимые творческим личностям качества — понимание законов перспективы и пропорций, умение придавать предметам объем, способность увидеть хороший момент.
  • всем, кто хочет визуализировать свои мысли, выражать идеи, делать иллюстрации, зарисовывать и запоминать информацию.

Какие материалы нужны начинающему художнику по скетчам

Скетчи часто рисуют в разных местах: на улице, в кафе, на конференциях или на прямо на ходу. Поэтому инструменты и материалы должны быть простыми, чтобы всегда иметь их под рукой.

На первом этапе не стоит тратить деньги на дорогие профессиональные инструменты для рисования: развить необходимые для скетчинга навыки можно, используя самые обычные карандаши, бумагу, ручки. Дорогая бумага сковывает фантазию из-за страха ошибиться и испортить страницу, хочется сразу рисовать идеально. А ведь без ошибок невозможно учиться.

Зарисовка здания. Автор: Julia Moon , Sketchbook

Существует несколько техник создания скетчей, и в каждой из них используют свои инструменты и материалы. Например, для маркеров или акварели лучше выбрать специальную плотную бумагу, а для карандашей — гладкую.

Для создания первых скетчей вам понадобятся:

  • обычная бумага и специальные небольшие блокноты — скетчбуки. У скетчбука плотная обложка, хорошая бумага внутри и часто небольшой размер. Выбирайте скетчбук, в котором приятно рисовать и который удобно носить в сумке, потому что лучший скетчбук — это тот, что всегда с собой;
  • цветные или «простые» мягкие карандаши со значением 2В и 3В. Можно также использовать и механические;
  • детские и офисные цветные фломастеры и маркеры;
  • акварельные маркеры, которые размываются водой. Такие маркеры помогают создавать плавные переходы.
  • акварель для заливки отдельных участков и акцентов, или же для создания полноценных скетч-иллюстраций.

Ластик на начальном этапе не пригодится — потому что важна не красота и правильность рисунка, а темп создания зарисовок.

Чтобы определиться с подходящими инструментами, экспериментируйте и выбирайте, пока не найдете нужные.

Жанры и приемы скетчинга

Раньше на скетч тратили минимум времени, а сам рисунок передавал какую-то идею или ощущение. Позже в скетчинге появились определенные направления, которыми пользуются люди из разных сфер. Например, скетч-иллюстрация — полноценная хорошо проработанная картина, над которой художник работал в течение нескольких часов.

И быстрый набросок и проработанная скетч-иллюстрация могут быть выполнены в разных жанрах:

  • Travel-скетчинг — путевые зарисовки в виде эскизов, карт или заметок с рисунками. Передают атмосферу и настроение во время путешествия или поездки.
  • Промышленный скетчинг — рисунки техники и окружающих предметов, яркие идеи и концепции в области промышленного дизайна.

Пример промышленного скетчинга. Автор: Bhagvanji Sonagra , Marker Product Sketching
  • Интерьерный скетчинг — дизайн интерьера, создание декора.
  • Флористический скетчинг — рисунки композиций из цветов. Подходит для флористов и декораторов.
  • Городские зарисовки — эскизы архитектуры, зданий и улиц.
  • Fashion-иллюстрация — зарисовки одежды, обуви, костюмов, макияжа и модельных образов.
  • Скетч-портрет.
  • Скетчноутинг — визуальные заметки и записи лекций и выступлений.

Рисовать простые скетчи сможет абсолютно любой человек с помощью базовых элементов: линий, точек, квадратов, треугольников и кругов.

Зарисовка воздушного шара. Автор: ChocoToy Cute , Sketchbook

Чтобы усложнить скетчи, можно использовать такие правила:

  • Объекты изображают в соответствии с законами перспективы. Например, чем ближе человек, тем он больше. При изображении пейзажей, задний план часто исчезает в легком тумане. Или чем дальше предмет, тем более синий оттенок он имеет.
  • Форма предмета задается с помощью света и тени. Свет на бумаге уже есть до того, как мы начнем рисовать. Работа над рисунком — это удаление света и создание тени. Тень создает форму объекта и определяет пространство.
  • Области на рисунке заполняются цветом с помощьюштриховки и растушевки. Штриховка — это нанесение линий разной толщины на некотором расстоянии друг от друга. Штрихи могут быть разной формы, пересекаться или накладываться друг на друга. Штрихи можно растушевать по листу и получить более мягкий переход цвета.

Как научиться скетчингу

  • Начинайте рисовать с простых фигур: сферы, прямоугольники, кубы, параллельно следя за качеством линий.
  • Внимательно наблюдайте за вещами вокруг и рисуйте их так, как видите.
  • Сложные предметы делите на небольшие. Машину легче нарисовать, если представить, что она состоит из нескольких прямоугольников и овалов.
  • Всегда носите с собой скетчбук, чтобы практиковаться в свободное время.
Читать еще:  Лепка из глины видео уроки

Узнать больше о скетчинге, техниках и правилах рисунка, познакомьтесь с книгами и курсами:

Скетчинг для начинающих: с нуля до настоящей картины

Что может быть лучше вида пальцев, скользящих по полотну, вырисовывающих каждый штрих? Из едва уловимых очертаний постепенно складывается удивительное созвучие, гармоничность и завершённость. Перед нами всего лишь мазки и линии, но в какое волшебство они превращаются в умелых руках! Это и просто, и мастерски. Но что если так сможете и вы? Да ещё за какие-то 15-20 минут. Не верите? Убедитесь сами, насколько легко научиться красиво рисовать при правильном подходе.


Городской скетчинг Лиз Стил.

Курсы скетчинга для начинающих

Мир постоянно подгоняет нас, и надо ему соответствовать. Сейчас необязательно тратить годы на создание полотна и рисовать, например, только одну часть тела персонажа на протяжении нескольких лет. Посоревнуйтесь с самим Леонардо да Винчи, посвятившим почти 12 лет созданию одних только губ знаменитой Моны Лизы. Скетчинг для начинающих поможет значительно ускориться в творчестве и ощутить себя с карандашом в руке увереннее.

Скетч-уроки в нашей школе направлены на обучение скоростному рисунку. Несколько взмахов карандаша или маркера – и перед нами уже появилась задуманная композиция, воплотились основные идеи, переданы эмоции и атмосфера. Под руководством чуткого наставника на уроках скетчинга вы быстро, грамотно и красиво визуализируете любой объект, человеческий образ или сцену. Как научиться рисовать скетчи начинающему художнику? А может, вовсе не художнику… Для кого придумана техника скоростных изображений и какие приёмы важно знать? Разбираемся!


Архитектурный скетчинг Лиз Стил.

Кому пригодится скетчинг для начинающих

Эта техника универсальна и полезна каждому разностороннему человеку и специалисту! Вас тянет к графике и живописи? Ваша работа связана с творчеством или имеет техническую направленность? Скетчинг нужен тем, кому нужно доносить свои мысли до других:

  • дизайнерам: создателям одежды, интерьеров, ландшафта, архитектурных сооружений и веб-разработчикам важно быстро и понятно визуализировать идеи, создать концепт;
  • руководителям различных сфер: часто именно набросок, а не слова помогают донести до подопечных важную задачу;
  • фотографам, стилистам и другим творческим натурам: эскизы помогают видеть удачный момент, разобраться в законах пропорций и перспективы, научиться придавать предметам объём;
  • верстальщикам, рекламщикам, строителям и плотникам: зарисовки пригодятся, чтобы наглядно отразить будущий результат работы, поэкспериментировать с расположением частей и выбрать самое выигрышное;
  • графикам и живописцам: скоростной рисунок полезен при накоплении задумок для будущего серьёзного произведения, эскиз удобно набросать на ходу. К тому же для начинающих скетчинг карандашом, маркером и другими материалами необходим, чтобы «набить руку» и развить навыки, видеть не отдельные элементы, а картинку целиком, найти удачный ракурс.


Акварельный скетчинг Дона Лоу.

Топ-10 материалов для создания скетчей

Кому захочется таскать с собой массивный холст и бесчисленное множество профессиональных художественных инструментов, чтобы быстро визуализировать идею? Материалы, особенно у новичка, должны быть максимально простыми! Ведь отличная идея может посетить вас в самом «неподходящем» месте: например, на улице или в кафе. Поэтому запасаемся предметами, которые удобно иметь под рукой: простые и цветные карандаши, ручки, маркеры, акварельные карандаши, уголь, пастель, сангина, фломастеры, восковые мелки, сепия.

Если позволяет обстановка, хороша также акварель: ей заливают отдельные участки, подчёркивают акценты и создают полноценные иллюстрации. А как быть с полотном? Подойдёт гладкая или акварельная бумага, а также специальные небольшие блокноты-скетчбуки, которые удобно носить с собой.


Акварельный скетчинг китайского художника Дона Лоу.

Техники скетчинга для начинающих

Да-да, и быстрый рисунок, отражающий вашу идею, может быть выполнен в определённом жанре! Самые распространённые виды:

  • трэвл-скетчинг (путешествия просто созданы для получения приятных впечатлений, так почему бы не сделать путевую зарисовку?);
  • интерьерный (если вы создатель декора и разработчик дизайна интерьера, то ваши эскизы относятся именно к этому жанру);
  • фэшн-иллюстрации (посвящены зарисовкам одежды, обуви, макияжа, причёски);
  • городские наброски (архитектура, улицы);
  • фуд-рисунок (воплощение кулинарных рецептов, оформление меню, рекламной продукции, проще говоря, «вкусные» изображения еды);
  • флористический скетчинг (наброски цветочных композиций).


Работы художника-скетчера Руслана Гончара.

Скетч для начинающих поэтапно

Как вы думаете, сложно ли научиться быстро создавать эскизы или рисовать полноценные скетчинг-иллюстрации? Совсем нет, ведь для этого не требуется каких-то особенных навыков. Вам помогут базовые элементы: точки, круги, линии, квадраты, треугольники. Сложные предметы делите на небольшие. Скажем, автомобиль легко изобразить, используя овалы и прямоугольники.

Не забывайте о законах перспективы! Обязательным этапом любого эскиза будет тень: она задаёт форму объекта. Полнота рисунка рождается благодаря штриховке и растушёвке, образующей мягкие и естественные переходы. Хотите ещё больше хитростей и секретов sketch-иллюстраций? Записывайтесь на курсы, рисуйте вместе с нами!

Скетчинг: 10 советов новичкам

В этой статье собраны советы профессиональных художников тем, кому только предстоит сделать свои первые шаги в скетчинге.

Книга «Гид по скетчингу для начинающих» — это кладезь полезных советов и вдохновения для тех, кто воодушевлён идеей сделать свои первые творческие шаги или пополнить уже имеющееся портфолио новым рисунком. В этом гиде собрана доступная и понятная информация о скетчинге: начиная от выбора правильных инструментов для рисования и заканчивая секретами сочетания света и тени в картине, добавления нужного цвета и создания законченной работы. Если вы ещё совсем новичок в рисовании, советуем для начала ознакомиться с семью основными техниками рисования карандашом и ста советами по рисованию. Но если вы уже знаете самые азы, то можете сразу приступать к советам художников, участвовавших в написании «Гида по скетчингу для начинающих». Будьте уверены – эти советы обеспечат вам блестящее начало в скетчинге.

Читать еще:  Уроки танцев на дискотеке для начинающих

1. Будьте осторожны — не смажьте рисунок

Подкладывайте под рабочую руку чистый лист бумаги — так вы точно не смажете свой рисунок.

«Перед тем как начать затенять рисунок, подложите под руку чистый листок бумаги,» — советует художник Бран Кроз. «Так вы избежите риска смазать карандашные линии. Если вы правша, затеняйте рисунок слева направо; если вы рисуете левой рукой, затеняйте справа налево.»

«Если рисунок всё же смазался, не стоит отчаянно пытаться привести его в первозданный вид. Представьте, что всё так и было задумано — поработайте над изъяном, превратив смазанный карандаш в лёгкое затенение. Это можно сделать разными способами, я предпочитаю использовать кусочек бумаги.»

2. Рисуйте локоны простыми линиями

Хотите изобразить на бумаге изящные локоны? Иллюстратор Ева Видерманн советует следующее: «Проведите параллельно друг другу две прямые вертикальные линии — это границы будущего локона. Затем проведите между ними две волнистые линии — одну чуть ниже другой. Перед вами на бумаге уже появилась фигурная лента. Теперь соедините открытые части по бокам, сотрите вспомогательные вертикальные линии и добавьте последние штрихи по вашему вкусу.»

3. Добавьте рисунку немного текстуры

Дизайнер Патриция Энн МакДуглл советует добавить рисунку немного текстуры. «Некоторые художники используют акварельные карандаши на зернистой стороне бумаги, и это предаёт рисунку живости. Не обязательно покрывать водой весь рисунок. Оставьте некоторые области скетча сухими, и вы придадите рисунку интересную структуру. «

4. Изобразите небо техникой растушёвки

Тем, кто хочет нарисовать карандашом небо, художник Мариза Льюис советует: «Иногда стоит отдать предпочтение не чёткому, а более мягкому затенению. Карандаш не так просто растушевать, а сделать из нарисованного неба непонятное размазанное по бумаге пятно вам вряд ли захочется, если это не входило в ваш художественный замысел. Поэтому возьмите отдельный лист бумаги и нанесите на него немного графита или угольного карандаша. Наберите на специальную растушёвку полученную «пыль» и используйте на своём рисунке.»

5. Научитесь управлять карандашом

По словам иллюстратора Сильвии Бомбы, чтобы умело управлять карандашом, необходимо научиться правильно держать его в руке. Возьмёте карандаш ближе к грифелю – будете увереннее вести его по бумаге, но получите более жирные и тёмные линии. Взяв карандаш выше грифеля, вы потеряете уверенный контроль над карандашом, зато штрихи будут тоньше и светлее.»

6. Используйте разные линии

Иллюстратор Ровина Кэй не советует использовать одинаковые линии. «Использование разных по толщине и насыщенности штрихов позволяет создать динамичный и визуально привлекательный рисунок. Поначалу бывает сложно контролировать нанесение штрихов, но с практикой придёт уверенное владение карандашом, и вы научитесь создавать разнообразные линии, которые придадут вашему рисунку целостность. Пробуйте использовать карандаши разной твёрдости (от 3H до 6B) и в процессе рисования держать карандаш под разным углом. Экспериментируйте!»

7. Делайте силуэты героев понятными

Посмотрите на это изображение — первая девушка явно держит в руке кружку, но что можно сказать про вторую девушку? Её силуэт неразборчив!

«Вы когда-нибудь замечали, что популярных героев мультфильмов можно легко узнать по одной лишь тени?» — спрашивает художник Леонардо Сала. — «Магия, скажете вы. И этот вид магии называется «силуэт». Интересный и необычный силуэт — залог создания легко узнаваемого героя, который надолго останется в визуальной памяти зрителей. Чтобы проверить, можно ли узнать созданного вами героя по силуэту, возьмите кальку и переведите контур нужного героя на чистый лист бумаги, заполнив контур сплошным цветом, а затем покажите полученной силуэт друзьям и спросите, что они видят. Это замечательный способ проверить, понятен ли силуэт зрителям.»

8. Переверните рисунок с помощью кальки

«У кальки есть существенный плюс – с её помощью можно легко перевернуть рисунок и посмотреть, как он выглядит с другой стороны. » — говорит художник Джастин Джеральд. «Это поможет избежать ошибок в пропорциях. Обязательно воспользуйтесь этим советом в процессе работы, и вы сможете создать хороший во всех отношениях рисунок.»

9. Делайте рисунок симметричным (но не полностью)

«Мне нравится симметричные рисунки, но они слишком быстро становятся скучными,» — говорит Крос. «Чтобы избежать этого, делайте симметричными только главные линии рисунка, а маленькие детали оставляйте ассиметричными.»

10. Разбавляйте рисунок несимметричными штрихами

«Чтобы сделать рисунок более динамичным, используйте несимметричные линии при штриховке,» – советует иллюстратор Сильвия Бомба. «Хотите создать скетч, непохожий на другие? Обязательно используйте эту технику! В своих работах я пользуюсь этим приёмом, чтобы добавить больше текстуры скучному фону или зелени.»

Штриховка vs Тушевка. Две техники рисования карандашом — видео

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector